РљСѓРґР° мчиС?СЊСЃСЏ, птица-тройка?

Материал из EniseyName.

(Различия между версиями)
Перейти к: навигация, поиск

Admin (Обсуждение | вклад)
(Новая: Музыка Сергея Рахманинова звучит на всех сценах мира - Есть музыканты, композиторы, которые взрывают ...)
К следующему изменению →

Текущая версия

Музыка Сергея Рахманинова звучит на всех сценах мира

- Есть музыканты, композиторы, которые взрывают искусство изнутри, а есть совсем непохожие на них - те, кто не изменяют искусству, - говорит музыковед Юлия Позднякова. - Таким был Сергей Рахманинов. Это сейчас по прошествии века мы смотрим на него с восхищением, а тогда, в начале ХХ века было принято его костить на чем свет стоит или, в лучшем случае, говорить о нем как о хранителе прекрасной, но ушедшей навсегда музыкальной эпохи... Композитор стойко сносил все нападки и не изменил себе. Прошедшие сто лет все расставили по местам. Имена "взрывателей", которые "конструировали" свою музыку, знают только искусствоведы-историки, а Рахманинов звучит на всех сценах мира...

"Модернистов не играю - не дорос!"

Звучит он и на берегах Енисея. Недавно Красноярский академический симфонический оркестр исполнил сразу два произведения Сергея Васильевича Рахманинова: симфоническую картину "Остров мертвых" и Каприччио на цыганские темы, сочинение 12. Традиция играть на красноярской сцене Рахманинова заложена основателем и главным дирижером оркестра - народным артистом России Иваном Всеволодовичем Шпиллером, которому удалось соединить два века, век девятнадцатый и двадцатый, и не изменить истинному искусству несмотря на то, что на стыке веков "взрыватели" снова активно пытались и пытаются его взорвать. "Модернистов не играю - не дорос!" - повторял Иван Всеволодович известное изречение выдающегося пианиста Рахманинова, которым тот защищался, как броней, когда его обвиняли в отсталости и консерватизме.

- Жалко мне людей, променявших свою музыку на американский ширпотреб, - говорил маэстро Шпиллер в одном из интервью. - Во времена Васко да Гама дикари отдавали за побрякушки горы золота. И то, что у нас сейчас происходит, - это не отречение. Как можно отречься от того, что навсегда с Россией? Это такое же дикарство... Может быть, я не прав?

18 декабря исполнится ровно пять лет, как навсегда ушел от нас Иван Всеволодович Шпиллер. И как трогательно, что в эти декабрьские вечера Красноярский симфонический снова исполнял произведения Рахманинова, являя верность шпиллеровской традиции. Кстати, в дирижерском багаже Ивана Всеволодовича Шпиллера - все три симфонии Рахманинова и еще 12 его произведений. Нынешнему художественному руководителю и главному дирижеру симфонического оркестра Марку Кадину выпало соединять двадцатый век с двадцать первым, и делает он это мастерски, удерживая занятую высоту и выводя коллектив к новым высотам. Таинственный "Остров..."

В книге "Очертания птицы в глине", посвященной Ивану Всеволодовичу Шпиллеру, вдова дирижера Любовь Федоровна Загайнова приводит стенограмму с репетиции "Симфонических танцев" Сергея Рахманинова, где маэстро хвалит вторые скрипки с альтами, но добавляет: "Теплее, а то мертвоватенькие ноточки получаются... Бережнее..." Стенограммы с репетиций Марка Кадина у меня нет, но живое таинственное звучание оркестра в рахманиновской симфонической картине "Остров мертвых" свидетельствует о том, что и у маэстро Кадина каждая нотка выверена и прошла через душу дирижера и музыкантов. Тут все: и ад, и вечный покой, но им больше дышит рахманиновская картина в трактовке красноярских музыкантов. Толчком к ее созданию послужила для композитора в 1909 году картина швейцарского художника Арнольда Беклина. Картина эта полузабыта, а и имя художника, который по иронии судьбы был подвержен влиянию модерна, вспоминают чаще именно в связи с Сергеем Рахманиновым - русский композитор его увековечил.

Уже после концерта я нашла в книге о маэстро Шпиллере строчки - японские хайку, которые, по-моему, подходят к рахманиновскому "Острову..." в нынешнем исполнении любимого его оркестра:

Под сенью вишневых цветов,

Я, словно старинной драмы герой,

Ночью прилег уснуть.

Как-то Иван Всеволодович вспоминал слова своего отца - известного московского проповедника протоиерея Всеволода Шпиллера, который так говорил о хорошей музыке: "Послушайте, послушайте! Ведь молиться можно". Нынче Рахманинов звучал именно так. Даже тогда, когда тему смерти и бессмертия в его "Острове мертвых" сменило Каприччио на цыганские темы. У разных искусствоведов разные трактовки этого произведения. Кто-то видит в нем запредельную удаль души, которую понесло вразнос. А я слушаю и вижу Россию, которой всегда жило сердце композитора, вижу ту самую птицу-тройку, которая несется к пропасти и неизбежной гибели. Когда Сергей Рахманинов написал это сочинение, до падения в пропасть революции оставалось 22 года. Еще звенели цыганские бубенцы и "во саду ли, в огороде" беспечно гуляли девицы, но уже гремел отдаленным громом, взрываясь выстрелами, страшный реквием по погибшим, а покуда - живым...

Когда аплодисменты звучат не сразу - это высшая похвала музыкантам. Зрители всегда рады слушать еще и еще, потому и вызывают на "бис". Но на этом концерте маэстро Кадин не смог уважить публику, как обычно. Все отдано было музыке, до капельки... Такой платы требует по-рахманиновски верное служение искусству.

Валентина МАЙСТРЕНКО

Личные инструменты